ხელოვანს არ შეუძლია იცოდეს, თუ რა გრძელვადიან გავლენას მოახდენს მისი ნამუშევარი მსოფლიოზე, როდესაც მას პირველად წარადგენს. მათ შეუძლიათ მხოლოდ შექმნან ისეთი რამ, რისიც ნამდვილად სწამთ, გაუშვან და იმედი იქონიონ, რომ ის ვინმესთვის გამორჩეული გახდება. ვინ იცის, შეიძლება ის დაგმობილი, დავიწყებული თუ აღიარებული იყოს? ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაბიჯი მისი საზოგადოებისთვის გაცნობაა. თითქმის შეუძლებელია წარმოიდგინო Nintendo-ს დეველოპერები ასე ფიქრობდნენ 1986 წლის 21 თებერვალს: დღეს, როდესაც The Legend of Zelda NES-ისთვის იაპონიაში გამოვიდა. იმ მომენტზე დღეს უკვე, Zelda სერიის 40 წლის იუბილეს აღნიშვნისას, რთულია წარმოვიდგინო Nintendo თავმდაბალი. ნამდვილად, შიგერუ მიიამოტოსა და ტაკაში ტეზუკას უნდა სცოდნოდათ, რომ ხელთ ჰქონდათ რევოლუციური სათავგადასავლო თამაში, რომელიც მედიუმს ახალ მნიშვნელობას შესძენდა, არა? მაშინაც კი, თუ ეს თავდაჯერებულობა ჰქონდათ, ვერც ერთი ხელოვანი ვერ იოცნებებდა იმის მიღწევაზე, რაც Zelda-მ გააკეთა ვიდეო თამაშებისთვის. 40 წლის განმავლობაში Nintendo-მ შეძლო შეუძლებელი – შეენარჩუნებინა სერიის აქტუალობა მუდმივი განახლების გზით. როდესაც პირველი თამაშის ზემოდან დანახული ხედი მოძველდა, Zelda 3D ფორმატში გადავიდა Ocarina of Time-ით და შექმნა თანამედროვე სათავგადასავლო თამაშის სრული ჩარჩო. როდესაც ჩანდა, რომ Nintendo კონკრეტულ ვიზუალზე შეჩერდა, მან რისკი გასწია Wind Waker-ის cel-shaded სტილით, აიძულა რა ფანები, გადაეხედათ, იყო თუ არა რეალიზმი გრაფიკის განვითარების ერთადერთი გზა. და სწორედ მაშინ, როდესაც ჩანდა, რომ ახალი იდეები აღარ არსებობდა, Breath of the Wild-მა სათავგადასავლო თამაშის დიზაინის ენა მესამედ შეცვალა. ბევრი დრო დამიხარჯავს იმაზე ფიქრში, თუ რა ხდის Zelda-ს ასეთ გამძლეს, მაშინ როდესაც ვუყურებდი, როგორ იზრდებოდა და კვდებოდა მრავალი სხვა თამაშის სერია. მუდმივი განახლება, რა თქმა უნდა, ხელს უწყობს, მაგრამ მიუხედავად ამისა, იფიქრებდით, რომ მოთამაშეებს საბოლოოდ მობეზრდებოდათ ერთი და იგივე პერსონაჟებისა და სამყაროების ხილვა. რამდენჯერ შეუძლია ლინკს ჰაირულის გადარჩენა განონის რაიმე ფორმისგან, მაშინაც კი, თუ შუაში Link’s Awakening-ის მსგავსი გვერდითი თავგადასავლებია? გასულ კვირას რაღაც გამინათდა და ეს Polygon-ის მკითხველების წყალობით მოხდა. ცოტა ხნის წინ საიტზე Yakuza Kiwami 3-ის კრიტიკა დავწერე, სადაც ვამტკიცებდი, რომ სერიამ დაღმასვლა დაიწყო. მისი გამეორებები და რეტკონები, რომლებიც მიზნად ისახავდა „ბორბლების ტრიალს“, ცუდ საპნის ოპერას დაამსგავსა. კომენტარები (გასაკვირი არ არის) მძაფრი იყო, მაგრამ იქ გაიმართა აქტიური დებატები იმის შესახებ, თუ რითი განსხვავდება Yakuza სხვა ხანგრძლივი სერიებისგან. „ვიტყოდით ამას Zelda-ზე ან Metroid-ზე?“ – იკითხა ერთმა მომხმარებელმა. ეს შესანიშნავი შეკითხვაა, რასაც შესანიშნავი პასუხი მოჰყვა. ერთ-ერთმა პასუხმა დაადგინა, თუ რატომ მუშაობს Zelda მაშინ, როცა Yakuza-ს მსგავსი სერიები შეიძლება უჭირს: „ვიტყოდი, რომ Zelda სინამდვილეში საპნის ოპერის ინვერსიაა: ეს არის ხალხური ზღაპარი.“ ეს კომენტატორი აბსოლუტურად მართალია. Zelda-ს მარადიულობა აქვს, რომლის სიტყვებით გადმოცემა რთულია. ყოველი თამაში ვიდეო თამაშების ფანტასტიკის ფუნდამენტურ ნამუშევარს ჰგავს გმირზე, მის ხმალზე და სამეფოზე, რომელიც მან უნდა გადაარჩინოს. ისტორიები თამაშიდან თამაშამდე უფრო რთულდება და გეიმფლეის სიუჟეტური ხაზები იცვლება, მაგრამ რაღაც დამამშვიდებელია სერიაში, რომელიც ასე ერთგულია თხრობის ფუნდამენტური პრინციპების. ყოველი თამაში დროთა განმავლობაში გადმოცემულ ლეგენდას ჰგავს. გსმენიათ დროის გმირის ამბავი ბნელ სამყაროში მოგზაურობის შესახებ? ან მისი ომის შესახებ ონოქსთან? რას იტყვით იმ დროზე, როდესაც ის მგლად გადაიქცა?! რაც უფრო მეტად გჯერათ, რომ ლინკი ნამდვილი ხალხური გმირია, მით უფრო მეტად გინდათ მოისმინოთ მის შესახებ კიდევ ერთი ამბავი. მიუხედავად იმისა, რომ სიუჟეტები და პრეზენტაცია შეიძლება განსხვავდებოდეს, ძირითადი ელემენტები ათწლეულების განმავლობაში უცვლელი რჩება: გმირი, დემონი, პრინცესა და ტრაიფორსი (Triforce). ყოველი ახალი გამოცემისას მითი ახლიდან მოგვითხრობს. ეს არის მთავარი მიზეზი, რის გამოც Ocarina of Time-ს კვლავ მივიჩნევ ყველა დროის უდიდეს ვიდეო თამაშად, მაშინაც კი, თუ ეს მოსაზრება ბოლო წლებში მოდიდან გადადის. ეს არის ისტორია, რომელიც თაობიდან თაობას უნდა გადაეცეს. (ჯანდაბა, ეს მის დროში მოგზაურობის კონცეფციაშიც კი არის ჩადებული.) ის ვიდეო თამაშების კანონის განუყოფელ ნაწილად მოიაზრება, ისევე როგორც Canterbury Tales ლიტერატურისთვის. Zelda-ს თამაშები არის ტექსტები, რომლებსაც უნდა დავუბრუნდეთ, ვაღიარებთ რა მათ, როგორც სამშენებლო ბლოკებს, საიდანაც ყველა სათავგადასავლო თამაში იბადება. 40 წელი ხელოვნების ისტორიის თვალსაზრისით ჯერ კიდევ ახალგაზრდაა. ვიტყოდი, რომ სერიის 100 წლის იუბილეს უნდა დაველოდოთ, რათა ვიცოდეთ, გამართლებულია თუ არა ჩოსერის შედარება. მაგრამ ამ მნიშვნელოვანი ეტაპისთვის, ერთი წუთით დაფიქრდით Zelda-ს მუდმივ გავლენაზე. შემდეგ კი წარმოიდგინეთ დეველოპერების ჯგუფი, რომელმაც 1986 წელს მსოფლიოს პირველი თამაში გააცნო, ყოველგვარი წარმოდგენის გარეშე, ემახსოვრებოდა თუ არა ის ვინმეს ხუთ წელიწადშიც კი. დაე, ამან მოგცეთ მოტივაცია, შექმნათ ნივთები და გაავრცელოთ ისინი მსოფლიოში, მაშინაც კი, როდესაც ფიქრობთ, რომ არავის დააინტერესებს.