პოკემონის მემკვიდრეობა და ანიმე სამყარო: ანიმაციები, რომლებმაც ჯიბის მონსტრების კულტურა შექმნეს

ყველა ჯიბის მონსტრი არ ცხოვრობს პოკე ბურთის შიგნით. პოკემონი ოფიციალურად სამი ათწლეულის წინ, 1996 წლის 27 თებერვალს დაიბადა, როდესაც გამოვიდა თამაშები Pokémon Red და Green. თუმცა, ბევრმა ფანმა ფრენჩაიზი იაპონიაში მისი სატელევიზიო დებიუტიდან ერთი წლის შემდეგ (და აშშ-ში ორი წლის შემდეგ) აღმოაჩინა. Pokémon-ის ანიმეს გამოსვლასთან ერთად, ყველას შეგვიყვარდა პიკაჩუ და მისი საყვარელი საქციელი. სამყარო აღარასოდეს იქნებოდა ისეთივე. დღეს Pokémon არის მრავალმხრივი მედია იმპერია, რომელიც მოიცავს უამრავ ვიდეო თამაშს, ანიმაციურ სათაურს, სავაჭრო ბარათების თამაშებს და მაღალმოთხოვნად პროდუქციას. მაგრამ ბევრისთვის Pokémon-ის ნოსტალგიური მიზიდულობა სამუდამოდ დაკავშირებულია Pokémon the Series-თან, რომელიც ეთერში 1997-დან 2023 წლამდე 1,300-ზე მეტ ეპიზოდს მოიცავდა. სატელევიზიო სერიალს აქვს მარადიული ელემენტი, რომელიც ასევე იგრძნობა, თითქოს ის უფრო მარტივ ეპოქას ეკუთვნის. Pokémon-ის ანიმეს პირველი სეზონი, სახელწოდებით „Pokémon: Indigo League“, წარმოგვიდგენს ეშ კეტჩუმს (იაპონურად სატოში), სულისკვეთებით სავსე ბავშვს პალეტ თაუნიდან, რომელიც პიკაჩუს ექსცენტრიული (და კეთილი) პროფესორ ოუკისგან იღებს. ის, რაც კანტოს ლიგაში შეჯიბრის თავმდაბალ მცდელობად იწყება, ეპიკურ თავგადასავლად იქცევა სანდო მეგობრებთან ერთად, რომლებიც ეშის მანტრას – „უნდა დაიჭირო ყველა“ – ერთგულნი რჩებიან. ეს სერიები არ არის თამაშების გამეორება, რადგან ჩვენ ვეხვევით ამ ჯიბის მონსტრებთან დამეგობრებისა და ბრძოლების დროს მათი გაშვების დეტალებში. არ აქვს მნიშვნელობა, რამდენ ხანს გაატარებს ეში მცურავ დროში, ჩვენ გვსურს ვიმედოვნოთ, რომ ასეთი ლამაზი მოგზაურობა არასოდეს დასრულდება. Pokémon the Series-ის მუდმივმა პოპულარობამ უამრავი კლონი, მიმბაძველი და მსგავსი სერიალი შთააგონა. ზოგი ჯიბის მონსტრების დაჭერისა და გაზრდის იდეას მიჰყვება, ზოგი კი აქტიურად იყენებს შოუს სავაჭრო ბარათების თამაშის ელემენტებს საბრძოლო მექანიკის განსხვავებულ მიმართულებებში. ამ სპექტრის გათვალისწინებით, წარმოგიდგენთ 10 ანიმეს, რომელთა ნახვაც ღირს, თუ პოკემონი გიყვართ. საყვარელი Digimon-ის ფრენჩაიზი არ დაწყებულა 1999 წლის Digimon Adventure-ით, არამედ WiZ-ისა და Bandai-ს ვირტუალური შინაური ცხოველით, The Digital Monster-ით. ეს სათამაშო საბრძოლო თამაგოჩის მსგავსი იყო და 2005 წლისთვის მსოფლიოში 24 მილიონი ერთეული გაიყიდა. შესაძლოა, ორიგინალური Digimon Adventure გაყიდვების გასაძლიერებლად შეიქმნა, მაგრამ ის ფრენჩაიზის ცოცხალი სამყაროს შესანიშნავი შესავალია. ანიმე იწყება შვიდი ბავშვით ოდაიბადან (რომლებიც მოგვიანებით იგებენ, რომ ისინი არიან „DigiDestined“, ანუ რჩეულები), რომლებიც ციფრულ სამყაროში გადაჰყავთ, სადაც Digimon-ის სახელწოდებით ციფრული მონსტრების ევოლუცია და ბრძოლისთვის გამოყენება შეიძლება. ეს, ცხადია, მსგავსია Pokémon-ის ტრენერების კონცეფციისა, რომლებიც არსებების ევოლუციისთვის ერთად მუშაობენ ტურნირებისთვის, მაგრამ Digimon Adventure-ის საგა ცვლის სიტუაციას გაგრძელებებში, როგორიცაა ექვსნაწილიანი Digimon Adventure tri. მიუხედავად იმისა, რომ 1999 წლის სერიალი მარტივი სიკეთე-ბოროტების ეთოსს უჭერს მხარს, საინტერესოა DigiDestined-ის ბრძოლა გომამონთან ან აგუმონთან ერთად მთელი სერიების განმავლობაში. კიდევ ერთი იაპონური სათამაშოების ხაზი, რომელიც მულტიმედიურ ფრენჩაიზად იქცა, Beyblade, Pokémon-თან ახლოს დგას, მიუხედავად იმისა, რომ განსხვავებულ საბრძოლო მექანიკაზე მუშაობს. ეს მბრუნავი სათამაშოები დაფუძნებულია ტრადიციულ იაპონურ ტოპებზე, სახელად ბეიგომა, რომლებიც ბრტყელ ზედაპირზე გრძელი თოკებით ისვრიან (Beigoma Academy Beyblade Burst-ში პირდაპირი მითითებაა). ტაკაო აოკის Beyblade მანგა Madhouse-ის მიერ 2001 წელს იმავე სახელწოდების პოპულარულ ანიმედ გადაკეთდა, რომელმაც მილიონობით ბავშვს გააცნო ტაისონ გრეინჯერი (იაპონურად ტაკაო კინომია) და მისი საინტერესო თავგადასავლები. მას შემდეგ, რაც ტაისონი ადგილობრივ ბანდის ლიდერს ბეიბრძოლაში ამარცხებს, ბლეიდ შარკების ლიდერის, კაი ჰივატარის ჩართულობა, ამ ორს შორის დაძაბულ მეტოქეობას იწვევს. როგორც კი ტაისონი აღმოაჩენს თავის Bit-Beast-ს, დრაგუნს, ის მიზნად ისახავს იაპონიის რეგიონალური საკვალიფიკაციო ტურნირის მოგებას, გზად დამეგობრდება სხვა ბლეიდერებთან, როგორიცაა რეი კონი და მაქს ტეიტი. მიუხედავად იმისა, რომ Beyblade არ არის სრულყოფილი, მისი ფანტასტიკური ექსტრემები მომხიბვლელობის ელემენტებით არის გადმოცემული. კაზუკი ტაკაჰაშის Yu-Gi-Oh! მანგა იწყება იუგი მუტოს მიერ ბაბუისგან უძველესი ეგვიპტური ათასწლეულის თავსატეხის მემკვიდრეობით მიღებით, რომლის ამოხსნასაც ის რვაწლიანი ძალისხმევის შემდეგ ახერხებს. ეს იუგის უბიძგებს გახდეს აზარტული ალტერ-ეგოს/სულის, სახელად იამი იუგის (რომელიც ფარაონ ატემის რეინკარნაციაა) მასპინძელი, რომელიც ნარატივს კარტის თამაშისკენ, Duel Monsters-ისკენ მიმართავს. დღეს Yu-Gi-Oh! უზარმაზარი ფრენჩაიზია, მაგრამ 1988 წლის Toei Animation-ის სერიალმა მისი დამსახურებული პოპულარობა წამოიწყო, უფრო ბნელი ელემენტების გამოყენებით, ვიდრე შემდგომი სათაურები, როგორიცაა Yu-Gi-Oh! GX. მხატვრული სტილი ასევე მნიშვნელოვნად განსხვავდება სერიალის სავაჭრო ნიშნის ესთეტიკისგან, მკვეთრი, გაჯერებული პერსონაჟებით, რომლებიც მდუმარე ფონს უპირისპირდებიან. ეს ადრეული ადაპტაცია, მოხსენიებული როგორც Yu-Gi-Oh! Season 0, იყენებს „კვირის ბოროტმოქმედის“ ფორმატს, რათა ყველაფერი საკმარისად საინტერესო იყოს, ამავე დროს, ცხოვრებისეულ ელემენტებსაც ეხება, ჩვენი პროტაგონისტის მიერ დამყარებული კავშირების მეშვეობით. 2005 წელს Sega-მ გამოუშვა კარტებზე დაფუძნებული არკადული თამაში სახელწოდებით Dinosaur King, რომელმაც გაიზიარა გეიმფლეის მექანი...