ყველა ჯიბის მონსტრი არ ცხოვრობს Poké Ball-ის შიგნით. პოკემონი ოფიციალურად სამი ათწლეულის წინ, 1996 წლის 27 თებერვალს, Pokémon Red-ისა და Green-ის გამოშვებით დაიბადა, თუმცა ბევრმა ფანმა ფრენჩაიზი იაპონიაში მისი სატელევიზიო დებიუტიდან ერთი წლის შემდეგ (და აშშ-ში ორი წლის შემდეგ) აღმოაჩინა. პოკემონის ანიმეს გამოსვლასთან ერთად, ჩვენ ყველას შეგვიყვარდა პიკაჩუ და მისი საყვარელი საქციელი. სამყარო აღარასოდეს იქნებოდა იგივე. დღეს პოკემონი არის მულტიმედიური იმპერია, რომელიც მოიცავს უამრავ ვიდეო თამაშს, ანიმაციურ დასახელებას, სავაჭრო ბარათების თამაშებს და ძალზე სასურველ მერჩანდაიზს. თუმცა ბევრისთვის პოკემონის ნოსტალგიური მიზიდულობა სამუდამოდ დაკავშირებულია სერიალთან „Pokémon the Series“, რომელიც 1997-დან 2023 წლამდე 1300-ზე მეტ ეპიზოდს მოიცავდა. სატელევიზიო სერიალს აქვს დროში გამოცდილი ელემენტი, რომელიც ასევე მარტივ ეპოქას ეკუთვნის. პოკემონის ანიმეს პირველმა სეზონმა, სახელწოდებით „Pokémon: Indigo League“, გაგვაცნო ეშ კეტჩუმი (სატოში იაპონურად), პელეტ თაუნიდან ჩამოსული ენერგიული ბიჭი, რომელმაც პიკაჩუ ექსცენტრიული (და კეთილგანწყობილი) პროფესორ ოუკისგან მიიღო. რაც დაიწყო, როგორც მოკრძალებული მცდელობა, მონაწილეობა მიეღო კანტოს ლიგაში, გადაიზარდა ეპიკურ თავგადასავლად ერთგულ მეგობრებთან ერთად, რომლებიც იზიარებენ ეშის მანტრას: „ყველა უნდა დაიჭირო“. ეს სიუჟეტური რკალები არ არის თამაშების გამეორება, რადგან ჩვენ ჩაფლულები ვართ ამ ჯიბის მონსტრებთან დაკავშირების დეტალებში და მათ ბრძოლების დროს გაშვებაში. რამდენი ხანიც არ უნდა გაატაროს ეშმა მცურავ ქრონოლოგიაში, ჩვენ ვიმედოვნებთ, რომ ასეთი მშვენიერი მოგზაურობა არასოდეს დასრულდება. „Pokémon the Series“-ის მუდმივმა პოპულარობამ უამრავი კლონი, მიმბაძველი და მსგავსი სერიალი შთააგონა. ზოგიერთი ჯიბის მონსტრების დაჭერისა და გაზრდის კონცეფციას ერთგულად მიჰყვება, ზოგი კი აქტიურად იყენებს სერიალის სავაჭრო კარტების თამაშის ელემენტებს, რათა განავითაროს ბრძოლის განსხვავებული მექანიკა. ამ სპექტრის გათვალისწინებით, წარმოგიდგენთ 10 ანიმეს, რომელთა ნახვაც ღირს, თუ პოკემონი გიყვართ. საყვარელი ფრენჩაიზი Digimon არ დაწყებულა 1999 წლის „Digimon Adventure“-ით, არამედ WiZ-ისა და Bandai-ს ვირტუალური შინაური ცხოველით, The Digital Monster-ით. ეს სათამაშო საბრძოლო თამაგოჩის მსგავსი იყო და 2005 წლისთვის მსოფლიოში 24 მილიონი ერთეულის გაყიდვით საკმაოდ პოპულარული გახდა. ორიგინალური „Digimon Adventure“ შესაძლოა გაყიდვების გასაუმჯობესებლად შეიქმნა, მაგრამ ის ფრენჩაიზის ცოცხალი სამყაროს განსაცვიფრებელი გაცნობაა. ანიმე იწყება შვიდი ბავშვით ოდაიბადან (რომლებიც მოგვიანებით იგებენ, რომ ისინი არიან „DigiDestined“, ანუ რჩეულები), რომლებიც გადაყვანილები არიან ციფრულ სამყაროში, სადაც ციფრული მონსტრები, სახელად დიჯიმონები, შეიძლება განვითარდნენ და გამოიყენონ ბრძოლისთვის. ეს აშკარად ჰგავს პოკემონის ტრენერების კონცეფციას, რომლებიც ერთად მუშაობენ არსებების ტურნირებისთვის განსავითარებლად, მაგრამ „Digimon Adventure“-ის საგა ცვლის სიუჟეტს ისეთ გაგრძელებებში, როგორიცაა ექვსნაწილიანი „Digimon Adventure tri.“. მიუხედავად იმისა, რომ 1999 წლის სერიალი მარტივ კეთილისა და ბოროტის ეთოსს უჭერს მხარს, მომხიბლავია იმის ყურება, თუ როგორ იბრძვიან DigiDestined-ები გომამონთან ან აგუმონთან ერთად მთელი სიუჟეტური რკალების განმავლობაში. კიდევ ერთი იაპონური სათამაშო ხაზი, რომელიც მულტიმედიურ ფრენჩაიზად იქცა, არის Beyblade, რომელიც პოკემონთან ახლოს დგას, მიუხედავად განსხვავებული საბრძოლო მექანიკისა. ეს მბრუნავი სათამაშოები დაფუძნებულია ტრადიციულ იაპონურ სათამაშოებზე, სახელწოდებით beigoma, რომლებიც ბრტყელ ზედაპირზე გრძელი თოკებით ისვრება (Beigoma Academy „Beyblade Burst“-ში პირდაპირი მინიშნებაა). ტაკაო აოკის „Beyblade“ მანგა 2001 წელს Madhouse-ის მიერ ამავე სახელწოდების პოპულარულ ანიმედ გადაკეთდა, რამაც მილიონობით ბავშვს გააცნო ტაისონ გრეინჯერი (ტაკაო კინომია იაპონურად) და მისი ამაღელვებელი თავგადასავლები. მას შემდეგ, რაც ტაისონი ადგილობრივ ბანდის ლიდერს ბეიბატლში დაამარცხებს, Blade Sharks-ის ლიდერის, კაი ჰივატარის ჩართულობა, ამ ორს შორის დაძაბულ მეტოქეობას იწვევს. როგორც კი ტაისონი აღმოაჩენს თავის Bit-Beast-ს, Dragoon-ს, ის მიზნად ისახავს იაპონიის რეგიონალური საკვალიფიკაციო ტურნირის მოგებას, გზად კი დამეგობრდება ისეთ ბლეიდერებთან, როგორებიც არიან რეი კონი და მაქს ტეიტი. მიუხედავად იმისა, რომ Beyblade არ არის სრულყოფილი, მისი ფანტასტიკური ექსტრემები მომხიბვლელობის ელემენტით არის წარმოდგენილი. კაზუკი ტაკაჰაშის „Yu-Gi-Oh!“ მანგა იწყება იუგი მუტოს მიერ ბაბუისგან უძველესი ეგვიპტური ათასწლეულის თავსატეხის მემკვიდრეობით მიღებით, რომლის ამოხსნასაც ის რვაწლიანი ძალისხმევის შემდეგ ახერხებს. ეს იუგის უბიძგებს გახდეს აზარტული თამაშების ალტერ-ეგოს/სულის, სახელად იამი იუგის (რომელიც ფარაონ ატემის რეინკარნაციაა) მასპინძელი, რომელიც ნარატივს კარტის თამაშის, Duel Monsters-ისკენ მიმართავს. დღეს Yu-Gi-Oh! უზარმაზარი ფრენჩაიზია, მაგრამ 1988 წლის Toei Animation-ის სერიალმა მისი დამსახურებული პოპულარობა წამოიწყო, უფრო ბნელი ტონალობით, ვიდრე შემდგომმა დასახელებებმა, როგორიცაა Yu-Gi-Oh! GX. მხატვრული სტილი ასევე მნიშვნელოვნად განსხვავდება სერიალის სავაჭრო ნიშნის ესთეტიკისგან, მკაფიო, გაჯერებული პერსონაჟებით, რომლებიც მდუმარე ფონს უპირისპირდებიან. ეს ადრეული ადაპტაცია, მოხსენიებული როგორც Yu-Gi-Oh! Season 0, მიჰყვება „კვირის ბოროტმოქმედის“ ფორმატს, რათა ყველაფერი საკმარისად საინტერესო იყოს, ამავდროულად კი ცხოვრებისეული ელემენტებით გვანებივრებს მთავარი გმირის მიერ დამყარებული კავშირებით. 2005 წელს Sega-მ გამოუშვა კარტის საფუძველზე შექმნილი არკადული თამაში სახელწოდებით Dinosaur King, რომელსაც ჰქონდა გეიმფლეის მექანი...